她的训练都有点极端，很少有人能接受，她怕说出来别人还以为她在骗人呢。
孟开颜托着下巴：“说是练习技艺技术好像有点抽象，说是不停训练对刺激做出的反应又好像有点笼统。具体点儿的话就是不断训练肢体和声音。”
“嗯？”谢从蓉大概是离开学校太久，没怎么反应过来。
孟开颜喝口水：“就是解放身体和掌控身体，按照老师教的步骤练上四五年，去学鸡学鸭学鹅学蛇……总之学动物怎么活动，学怎么把动物的特性用到表演时的肢体里。”
葛韵：“你觉得表演最重要的是肢体？”
孟开颜补充：“还有声音，你所制造出的任何一个声音。或是‘啪’地一声扔东西，或是突然间急促的呼吸。”
“因为演员的五感中能被观众接收到的只有两种，视觉和听觉，除此之外你的嗅觉触觉味觉观众通通都无法接收。所以我认为把这两项训练好不说达到优秀，及格总是有的。”
至于想达到优秀，除以上外还需要极强的想象力和反应力。
想象力用于虚构情境，而反应力则让演员在面对刺激时能够迅速做出反应。
以及，在风格上忠于故事的时代和地点。
孟开颜从演完李阿妹后在这方面就有些开窍，演员绝对不能一招鲜吃遍天下，每部作品都有每部作品的风格，如果可以还得把风格区分得比较清晰。
比如说同为父亲，同为渣父，但在古代剧在现代剧以及在年代剧里的演法就不能一脉相承，有些演员演得其中差别似乎只在服装和妆容上。
再比如说谢从蓉演的几部仙侠剧，无论她是演仙还是演妖还是演魔，不管是活泼型女主还是沉静型女主，归根结底她的演的风格都一个样。生气时一样，高兴时一样，委屈时也一样……在孟开颜看来是相当失败的表演。
头一两次观众还会新鲜，演多后扑街只能说是必然的。
演员的表演必须有价值，需要向观众传递出思想和情感，当你传递的思想和情感都是千篇一律时那就是对观众的不负责，观众自然也不会为你买账。
孟开颜这番话没太说得直白，但也没有藏着掖着。
就如萧锦所说，很多时候她是个很纯粹的人，当探讨的是演技时她并不吝啬分享自己的观点。
镜头后的工作人员不禁面面相觑，这到时候是能剪给观众看的吗？总觉得孟开颜这番话里人山人海，一口气戳中好多人。
导演凑到监视器前满脸赞同：“她没说错啊，作为观众反正我觉得她说得非常对。”
“网友会不会觉得她太傲气？要是闹出什么风波萧锦得找上门来的。”
导演就很奇怪：“孟开颜虽然年龄小但是资历老，一路走来贡献的都是高质量爆剧，她要连说这种话的自由都没了岂不是白混了？”
她又不是没实力只能靠粉丝的虚火流量，人家是真正手握好几部大爆剧的顶级流量，根本不会影响她皮毛的好吗。
“……导演你说的也对。”
若有事那肯定就是导演负责任了。
夜聊还在继续。
谢从蓉抱着膝盖坐着，虽然很不想承认，但孟开颜确实把她无法转型成功的原因准确地说了出来。
表演有了惯性，永远停留在表层，稍微难点的表演情绪表达的就不够，也就是把握不住这个角色，所以她转型失败，屡战屡败。
葛韵刚刚听得直点头，此刻又问：“开颜现在是不是还在做早功？”
孟开颜说是：“有空的时候会，忙的时候就没有。”
说着叹了声气：“现在一个月能做半个月的早功都算多的了。”
“难怪你身体看着很灵活，好像一直保持训练状态。”
葛韵的演技其实很不错，不过比起演戏她似乎更能看出一位演员的优缺点。
因为她5岁就开始拍戏，40多年过去她见过合作过太多太多的演员了，某种意义上说她是“演”评家。
孟开颜的肢体是相当优秀的，可在她看来也仅仅只是肢体优秀，她的身体还不够自由。
身体有内有外，肢体是外，情绪是内，孟开颜或许有一定的情绪障碍。
和普通人的情绪障碍不同，她的情绪障碍更多的是无法接纳自己而引起的情绪障碍。
也就是说她身体并不是自由的身体，她并不认可自己就是自己，因此她无法接纳。
这也是葛韵最想不同的一点，天赋型演员一般来说是不会有这方面问题的，他们收放情绪跟喝水一样简单。
那孟开颜演技为何还会那么好呢？葛韵观察后发现几乎是用自毁式的方法去入戏，不是极度揣摩角色就是极度折磨自己。
她看过孟开颜的一段采访，说的是开拍前花费大几个月的时间去练习台步，并且是高强度地练习台步。这实际上也是一种自毁，通过感知角色的痛苦来刺激自己入戏。
因此她格外佩服孟开颜，有这股韧劲儿做什么都会成功的，可心理同样容易出现问题。
——
翌日。
首次在车里过夜的孟开颜还有点新鲜，结果一睁眼发现只有她一个人精神饱满。
孟开颜奇怪：“大家都没睡好吗？”
方群把冷冰冰的水泼到脸上：“没有，一个晚上都没怎么睡着。”
又带着惊讶反问：“你睡着啦？”
孟开颜“嗯嗯”点头，也开始洗脸，她睡得可香可香了呢。
累一天了睡得香很正常。